Avec 𝘚𝘵𝘢𝘣𝘢𝘵 𝘔𝘢𝘵𝘦𝘳 - 𝘌𝘹𝘱𝘦́𝘳𝘪𝘦𝘯𝘤𝘦, on pleure pour mieux se libérer. Seule sur le plateau, Lou Cantor danse les récits de femmes rencontrées, entre cris, larmes et révolte. Ce seul-en-scène en devenir — une "larme de solo" — devient rituel collectif avec ce temps partagé. On y pleure comme on chante ou médite : pour ... Lire plus

Porté par la pensée d’Elsa Dorlin et les échos de Maryse Condé, 𝘛𝘰𝘪, 𝘮𝘰𝘪, 𝘛𝘪𝘵𝘶𝘣𝘢… est un solo collectif de Dorothée Munyaneza : un corps-archive qui recueille et honore des mémoires effacées. Par la voix, le chant et la danse, il rend audibles des traces niées par la traite et le système colonial, relie les ... Lire plus

Duo culte réinventé « au ralenti », Étrangler le temps replonge Boris Charmatz et Emmanuelle Huynh dans la matière de 𝘉𝘰𝘭𝘦́𝘳𝘰 2 d’Odile Duboc. La danse s’étire sur un Boléro lui-même étendu, jusqu’à frôler la sculpture : non pas un slow-motion mécanique, mais l’intensification d’un présent où chaque seconde peut bifurquer. La lumière d’Yves Godin ... Lire plus

Deux propositions au croisement de la danse et des arts visuels. Où il est question de tableaux vivants et de corps-objets.Plus d'informations ici 👉 https://festival-trajectoires.com/it-has-a-golden-sun-and-an-elderly-grey-moon/https://www.facebook.com/events/724851080047367/

"𝙄𝙡 𝙣’𝙮 𝙖 𝙙𝙚 𝙩𝙚𝙧𝙧𝙚 𝙦𝙪𝙚 𝙡𝙖 𝙏𝙚𝙧𝙧𝙚 𝙚𝙩 𝙣𝙤𝙪𝙨 𝙚𝙣 𝙨𝙤𝙢𝙢𝙚𝙨 𝙩𝙤𝙪𝙨 𝙨𝙚𝙨 𝙖𝙮𝙖𝙣𝙩𝙨-𝙙𝙧𝙤𝙞𝙩𝙨." Inspirée par Achille Mbembé, cette maxime condense les sens de 𝘓𝘢 𝘝𝘪𝘴𝘪𝘵𝘦. Face au repli identitaire, la pièce fait du corps un lieu de passage. Habité par des bactéries, des virus et des djinns, le danseur décentre l’identité et réhabilite ... Lire plus

𝗗𝘂 𝗽𝗮𝘁𝗶𝗻𝗮𝗴𝗲 𝗮̀ 𝗹𝗮 𝘀𝗰𝗲̀𝗻𝗲 : 𝗳𝗹𝗶𝗽𝘀, 𝘁𝗼𝘂𝗿𝗻𝗼𝗶𝗲𝗺𝗲𝗻𝘁𝘀 𝗼𝘂 𝗽𝗼𝗿𝘁𝗲́𝘀 𝗿𝗮𝗽𝗽𝗿𝗼𝗰𝗵𝗲𝗻𝘁, 𝗮𝘁𝘁𝗮𝗰𝗵𝗲𝗻𝘁 𝗲𝘁 𝗱𝗲́𝘁𝗮𝗰𝗵𝗲𝗻𝘁 𝗱𝗲𝘂𝘅 𝗰𝗼𝗿𝗽𝘀 𝗽𝗼𝘂𝗿 𝗿𝗲́𝗶𝗻𝘁𝗲𝗿𝗿𝗼𝗴𝗲𝗿 𝗹’𝗮𝗺𝗼𝘂𝗿 𝗲𝘁 𝘀𝗼𝗻 𝗶𝗱𝗲́𝗮𝗹 𝗱𝗲 𝗳𝘂𝘀𝗶𝗼𝗻.On va s’aimer. Oui, mais comment ? Dans un duo inspiré des mouvements du patinage artistique, deux danseur·euses questionnent le sentiment amoureux. Les corps s’attachent, se détachent et interrogent la fusion, la ... Lire plus

𝗗𝘂 𝗽𝗮𝘁𝗶𝗻𝗮𝗴𝗲 𝗮̀ 𝗹𝗮 𝘀𝗰𝗲̀𝗻𝗲 : 𝗳𝗹𝗶𝗽𝘀, 𝘁𝗼𝘂𝗿𝗻𝗼𝗶𝗲𝗺𝗲𝗻𝘁𝘀 𝗼𝘂 𝗽𝗼𝗿𝘁𝗲́𝘀 𝗿𝗮𝗽𝗽𝗿𝗼𝗰𝗵𝗲𝗻𝘁, 𝗮𝘁𝘁𝗮𝗰𝗵𝗲𝗻𝘁 𝗲𝘁 𝗱𝗲́𝘁𝗮𝗰𝗵𝗲𝗻𝘁 𝗱𝗲𝘂𝘅 𝗰𝗼𝗿𝗽𝘀 𝗽𝗼𝘂𝗿 𝗿𝗲́𝗶𝗻𝘁𝗲𝗿𝗿𝗼𝗴𝗲𝗿 𝗹’𝗮𝗺𝗼𝘂𝗿 𝗲𝘁 𝘀𝗼𝗻 𝗶𝗱𝗲́𝗮𝗹 𝗱𝗲 𝗳𝘂𝘀𝗶𝗼𝗻.On va s’aimer. Oui, mais comment ? Dans un duo inspiré des mouvements du patinage artistique, deux danseur·euses questionnent le sentiment amoureux. Les corps s’attachent, se détachent et interrogent la fusion, la ... Lire plus

NEGARE + (di)SPERARE sont deux pièces contrastées du chorégraphe luxembourgeois qui interrogent nos transformations intimes. La première est un solo entre théâtre et danse, un corps se débat avec ses illusions et identités. La deuxième est un duo vibrant où deux femmes se contaminent de gestes et d’émotions, entre écoute et collision, rituel et chute ... Lire plus

Pour sa première saison à la tête du CCN de Nantes, Salia Sanou réunit deux duos de son répertoire. Avec la chanteuse Ange Fandoh et le musicien Babx, 𝘔𝘶𝘭𝘵𝘪𝘱𝘭𝘦-𝘴 tisse un espace d’échange où gestes, voix et musiques dialoguent sur un plateau tournant. Une œuvre sensible qui célèbre la rencontre, l’improvisation et la force de ... Lire plus

David Drouard fait dialoguer voix et corps dans un sextet de danseurs et chanteurs. Ici, la voix se mue en matière chorégraphique, le souffle impulse le geste. Fragments de PJ Harvey, Cohen ou Fontaines D. C. sont revisités dans un jeu de contrastes : douceur tendue, cris fluides. Chaque interprète devient cariatide vivante, entre chair ... Lire plus

Quelle place notre corps occupe-t-il dans la construction de notre identité ? Comment le regard de l’autre en modifie-t-il la perception ? Le chorégraphe Arthur Perole pose ces questions aux quatre jeunes interprètes de 𝘛𝘦𝘯𝘥𝘳𝘦 𝘊𝘢𝘳𝘤𝘢𝘴𝘴𝘦 réunis en chœur. Entre fiction et réalité, ils confient souvenirs de puberté, complexes, envies de plaire, injonctions et assignations. ... Lire plus

Figure majeure de la scène brésilienne, Lia Rodrigues interroge depuis trente ans nos façons de vivre ensemble par des créations humanistes et foisonnantes. Avec 𝘉𝘰𝘳𝘥𝘢, elle rêve d’un monde où les frontières unissent au lieu de diviser. En portugais, borda évoque à la fois la broderie qui orne, la limite qui sépare, mais aussi le ... Lire plus