Makoto aime se faire raccompagner par des quadragénaires émoustillés par sa jeunesse. Mais le soir où elle manque de se faire violer par un automobiliste, Kiyoshi la sauve de justesse. Rebelle et désoeuvrée, elle décide de quitter sa famille pour aller vivre avec lui. Précurseur de la Nouvelle Vague Japonaise des années 60, Oshima (L’Empire … Lire plus

Œuvre fondatrice du teen movie moderne signée John Hughes (La Folle Journée de Ferris Bueller) qui s’est fait par la suite un spécialiste du genre sans jamais retrouver le même niveau. Breakfast Club est un huis clos lycéen se déroulant lors d’une heure de colle. Ici, tous les archétypes de personnages de bahut américain des … Lire plus

Gelsomina est vendue par sa mère à Zampano, un saltimbanque qui la brutalise et ne cesse de la tromper. Ils partent ensemble sur les routes, vivant misérablement du numéro de Zampano. Surgit Le Fou, violoniste et poète, qui seul sait parler à Gelsomina. Là où la désolation des paysages renvoie aux os rongés du néoréalisme, … Lire plus

À mi-chemin entre l’ancien et le nouvel Hollywood, Arthur Penn, connu davantage pour ses célèbres éclats de violence futurs avec La Poursuite Impitoyable et Bonnie and Clyde, réalise en 1962 un film de commande de facture classique à première vue. Inspiré de la vie d’Helen Keller (Patty Duke), la première personne handicapée diplômée universitaire en … Lire plus

Loin de craindre la redite, Romero persiste et signe en 1985 avec un troisième film ayant pour thème ses créatures fétiches (il en réalisera six). Après le racisme et la surconsommation, l’Italien s’en prend cette fois à une grande psychose de l’époque : la Guerre Froide. Barricadés dans une base de lancement nucléaire (ça ne … Lire plus

C’est l’histoire d’un orphelin, vagabond, émigrant puis dictateur nommé Le Kid, mais pas Billy, plutôt Charlot. Né à Londres en 1889, dans la misère et en plein âge d’or industriel, Charlie Chaplin devient une icône précurseur du cinéma moderne. Enfant d’une mère psychologiquement instable et d’un père alcoolique, ce « gamin de la rue » … Lire plus

Pour sa 20ème édition, les Utopiales, le festival nantais de la Science-Fiction et de l’Imaginaire a choisi d’aborder la thématique « Coder/Décoder » qu’il explorera sous toutes ses coutures, notamment lors d’une programmation cinéma rétrospective passionnante. Puisque le futur c’est déjà maintenant, voire hier, on retrouvera une sélection de films qui explorent, sur une tonalité … Lire plus

Produit en 1942 en pleine Guerre Mondiale par les mythiques studios britanniques Ealing, The Goose Steps Out fait partie d ‘un genre cinématographique bien particulier : la comédie de propagande. Ici, un professeur anglais, parfait sosie d’un espion allemand récemment intercepté, va être envoyé derrière les lignes ennemies pour enrayer la machine de guerre du … Lire plus

1979, dans les rues surpeuplées de Hong-Kong, une équipe de flics soudés affronte un trio de criminels amateurs mais déterminés et ultraviolents. Réalisé en 1979 par Alex Cheung, Cops and Robbers pose les bases de ce qu’on a appelé la Nouvelle Vague Hong-Kongaise, mettant en scène un polar d’un genre nouveau, sec et efficace, très … Lire plus

Réalisé en 1957 par Joseph Pevney, L’Homme aux Mille Visages est le biopic, très libre, de la star du cinéma muet Lon Chaney, restée célèbre pour son talent de maquillage et ses interprétations de personnages mutilés, grotesques, mais attachants tels que Quasimodo ou le Fantôme de l’Opéra. James Cagney, extraordinaire dans le rôle-titre, ne cherche … Lire plus

Bong Joon-ho (The Host, Mother, Snowpiercer) n’a pas attendu sa récente Palme d’or (le succès Parasite) récente pour réaliser son chef-d’œuvre. Déjà en 2003, le Sud-coréen signe avec Memories of Murder, probablement le meilleur polar de la décennie, et permet aussi la reconnaissance internationale de la Nouvelle Vague coréenne, née des cendres de la dictature. … Lire plus

Fin du XXe siècle, deux marins (Willem Dafoe et Robert Pattinson), se retrouvent bloqués sur une île de la Nouvelle Angleterre à la suite d’une violente tempête. La solitude et l’alcool aidant, les deux gardiens vont lentement sombrer dans la folie, se confrontant à des phénomènes hypnotiques et hallucinatoires et où leur seul repère sera … Lire plus

La Comtesse Como dirige à Rome un atelier de haute couture très réputé. Mais lorsqu’Isabelle, un de ses mannequins, est retrouvée morte, le doute n’est pas permis : il s’agit d’un meurtre, et le premier d’une longue série. Avec Six femmes pour l’assassin, Mario Bava (Le Masque du Démon, La Planète des Vampires) signe en … Lire plus

En l’An de grâce 1982, le fantastique se porte plutôt bien à Hollywood : E.T, Tron, Conan, Poltergeist… Autant de films devenus des standards de la culture pop et qui allient effets spéciaux pratiques et numériques, encore balbutiants. Le film des marionnettistes Jim Henson et Frank Oz, qui mise exclusivement sur ces décors en dur … Lire plus

De retour du Viêtnam, John Rambo erre dans une Amérique pas très accueillante avec les anciens combattants, traumatisés d’une guerre atroce, sale et honteuse. Perdu dans l’état de Washington avec l’espoir de retrouver un frère d’armes, Sylvester est rapidement pris en grippe par le shérif local qui y voit un marginal paumé un peu trop … Lire plus

En 1974, Dan O’Bannon assiste John Carpenter pour son premier film, Dark Star, une comédie horrifique fauchée où un monstre en ballons de baudruche s’en prend à des astronautes. Le film passe inaperçu, mais cinq ans plus tard, après avoir croisé la route du designer H.G. Giger, O’Bannon décide de réutiliser le concept, sous un … Lire plus

Coup d’essai et coup de maître pour ce premier film des frères Coen (Fargo, The Big Lebowski, No Country for Old Men). Inspiré par les romans noirs de Chandler et d’Hitchcock, le réalisateur bicéphale le plus célèbre du cinéma américain contemporain lance ici la carrière d’une certaine Frances McDormand, muse prochaine des cinéastes et actuelle … Lire plus

L’histoire d’un homme en peignoir, fan de bowling, jamais aussi bien installé que sur son tapis et son canapé, que l’on passe à tabac un soir en lui réclamant une importante somme d’argent que sa femme doit à un certain Jackie Treehorn. Manque de pot, Jeff Lebowski n’a ni femme ni argent, il n’a pas … Lire plus

Réalisé en 1966 par Ronald Neame, Un Hold-Up Extraordinaire est une véritable déconstruction du film de cambriolage sous la forme d’une comédie romantique. On y suit le plan censé se dérouler sans accroc d’un séduisant Michael Caine, dans l’une de ses premières apparitions à Hollywood et de son acolyte novice, la pétillante Shirley MacLaine. Chose … Lire plus

On ne présente plus Sir Michael Caine, légende vivante du cinéma, et icône british des 60’s, qui s’est sans cesse réinventé entre comédie et drame et qui reste, à 86 ans, plus actif que jamais. Son autobiographie Et que les Barrières Sautent ! le fait revenir sur son parcours, de son enfance très modeste dans … Lire plus

Sans aucun doute le meilleur Coen (Fargo, The Big Lebowski…) des années 2010, Inside Llewyn Davis est une énième célébration des perdants magnifiques dans leur cinéma qui en compte beaucoup. C’est une variation aussi autour du mythe du Juif Errant qui nous narre les déboires d’un Oscar Isaac convaincant en chanteur de folk raté. Suffisant … Lire plus

Néo-noir élégant des frères Coen (Fargo, The Big Lebowski, No Country for Old Men etc), Miller’s Crossing est aussi une vrai pépite méconnue dans la filmographie des deux frères. En parallèle à l’écriture de Barton Fink, futur triomphe à Cannes, Joe et Ethan reprennent la scénario du Yojimbo de Kurosawa, déjà maintes fois adapté, pour … Lire plus

Texas, 1980, un braconnier (Josh Brolin) tombe par hasard sur une pile de cadavre et une valise pleine de billets. Il prend la fuite avec le magot. Deux hommes vont chercher à le retrouver, un sheriff en fin de carrière (Tommy Lee Jones) et un tueur à gages sérieusement dérangé (Javier Bardem) … Succès critique … Lire plus

Ouvrière d’une entreprise de crash test automobile, Aglaé apprend que son usine se délocalise en Inde. Plutôt que de perdre un emploi qui l’obnubile, à savoir astiquer des mannequins articulés, elle décide de traverser l’Europe et l’Asie en voiture sur 7000 kilomètres avec deux collègues pour suivre son entreprise. La décision, allumée mais assumée, est … Lire plus

Réalisé en 1944 par le français en exil René Clair (La Beauté du Diable), C’est Arrivé Demain est l’un des plus purs exemples de la comédie fantastique hollywoodienne, à l’instar de La Vie est Belle de Capra. Un jeune journaliste reçoit chaque jour le journal du lendemain et va tenter de tirer avantage de la … Lire plus

Marlon Brando est arrivé comme une comète dans le cinéma américain au début des années 50, bouleversant, peut-être plus que James Dean, l’idée qu’on se faisait du jeu d’acteur et marquant profondément une génération entière avec ses prestations dans Un Tramway nommé Désir, L’Équipée Sauvage ou Sur les Quais, tout en devenant un nouveau genre … Lire plus

Les écrits de Lillian Ross (1918-2017) préfigurent le mouvement du Nouveau Journalisme, qui marqua l’Amérique d’après-guerre avec sa manière très littéraire de rapporter l’actualité. Au fil des décennies, pour le compte du journal The New Yorker, elle couvre le cinéma lors d’interviews où elle donne autant d’importance au sujet de l’entretien qu’à son contexte, privilégiant … Lire plus

Écrit par un jeune acteur-scénariste alors inconnu (ou sinon pour sa participation à un porno soft) du nom de Sylvester Stallone, inspiré de la résistance héroïque de Chuck Wepner face à Mohamed Ali, Rocky remporte immédiatement un immense succès public et critique à sa sortie en 1976. Récit à la gloire du rêve américain et … Lire plus

Pourtant quatrième prétendant (derrière Peter Jackson et Danny Boyle) sur la liste des réalisateurs pour adapter le roman et brûlot nihiliste de Chuck Palahniuk, David Fincher (Panic Room, The Social Network, Gone Girl…) sort Fight Club en 1999. Pour porter à l’écran cette histoire de combats clandestins, de groupuscules anarchistes, de schizophrénie et de savon, … Lire plus

Des zombies, des flics etc. Entrer dans l’univers de John Landis, c’est mettre l’horreur au service du rire. À 68 ans, le réalisateur américain n’a pas raté sa vie avec des classiques comme American College (1978) et Un Fauteuil pour Deux (1983), tous deux marqués par son goût pour la comédie musicale et le fantastique. … Lire plus